ChatGPT, generative AI und das Wort „Vulva“

Die erste Idee war, das Bild mit ChatGPT zu visualisieren, weil ich dort mit der Dialogfunktion gut arbeiten kann und einfach mal sehen wollte, wie weit ich komme. Anschließend hätte ich es ohnehin mit Retexture in Midjourney neu gebaut.

Das Problem war nur: Ich wusste bereits, dass ich das Wort „Vulva“ nicht verwenden darf – sonst funktioniert es nicht. Also musste ich Schritt für Schritt umformulieren. Man könnte meinen, dass medizinische Kontexte anders behandelt werden, aber das ist noch nicht der Fall.

Skizze auf dem iPad – Vulva-Tasche mit Procreate entwerfen

Da mir das nichts brachte – besonders nicht in Bezug auf Details wie Fächer oder Innentaschen der Windeltasche – habe ich selbst eine Skizze am iPad gemacht und sie Midjourney als Vorlage gegeben.

Aber: Da es eine schemenhafte Zeichnung war, hat die Software die Form vermutlich als Vulva erkannt – und sofort blockiert.

Also dachte ich mir: Ich ergänze einfach ein paar Babyartikel schlampig in Photoshop, um den Fokus auf den Inhalt zu lenken statt auf die Form.

Und das hat dann auch tatsächlich funktioniert. Da wurde anscheinend die Bedeutung durch Kontext überschreiben.
Ich hatte dadurch zumindest eine Grundform, mit der ich in ChatGPT und dann im Midjourney-Retexture-Editor weiterarbeiten konnte.

Step 3: Retexture in Midjourney

Im Midjourney Editor nutzte ich die Retexture-Funktion und konnte so mit der Vorlage weiterarbeiten, die ich mir bis dahin erarbeitet hatte. Die Ergebnisse waren zwar nicht exakt das, was ich mir vorgestellt hatte, aber sie brachten mich weiter.
Durch die unterschiedlichen Farbtöne kam ich auf die Idee, dass das auch als Repräsentation verschiedener Hautfarben lesbar sein könnte.

Ich hatte dann zumindest eine gute visuelle Basis, die ich in Photoshop weiterbearbeitet habe – denn bei kleinen Flächen finde ich die Funktion „Generative Fill“ Midjourney immer noch überlegen.

Was mir hier auffiel: Auch in Photoshop waren die Begriffe wie „baby wipes“ zwar problematisch, vermutlich wegen der Kombination mit „wet“ oder „soft“. Begriffe, die in anderen Kontexten oft als sexuell interpretiert werden.

Step 4: Zwischen Photoshop, ChatGPT und Midjourney – der Workaround-Loop

Dann folgte ein ewiger Wechsel zwischen Programmen: Bilder generieren, Schnipsel verwenden, neu zusammensetzen, Retexture, wieder zurück.

Ich weiß, das klingt wenig magisch – aber es ist aufwendig, besonders wenn man eine konkrete Bildidee verfolgt.Generische Motive wie „Blume“ oder „Katze“ funktionieren natürlich viel schneller. Aber wenn man gezielte, inhaltlich aufgeladene Bilder machen will, muss man sehr viele Varianten erzeugen.

Use Case generative AI Ad-Visual – warum ich daraus eine fiktive Anzeige gemacht habe

Am Ende habe ich das Bild in eine fiktive Anzeige eingebettet – mit Claim, Text, Struktur.
Nicht, weil ich ein echtes Produkt verkaufen will, sondern um Blog-LeserInnen ein klares Anwendungsbeispiel zu zeigen.
Und es hilft natürlich, wenn man früher GrafikdesignerIn war und Dinge schnell und routiniert in Form bringen kann. Das ist dann eben das Handwerk.

Windeltaschen-Vulva: Was ich gelernt habe

• Content Policies vs. Care-Arbeit: Midjourney & ChatGPT blockieren nicht grundlos – aber oft undifferenziert. Das braucht noch Zeit, bis der Unterschied zwischen Sexualisierung und medizinischem Kontext besser erkannt wird.
• Stable Diffusion wäre offener – aber nicht jede*r kann oder darf es verwenden.
• Photoshop-Kenntnisse bleiben wichtig, wenn man generative AI kreativ und kontrolliert einsetzen will.
• Man braucht Geduld. Und Lust, von Tool zu Tool zu springen, bis das Bild funktioniert.
• Die AI wurde zum Werkzeug für eine visuelle Montage, nicht zur Endlösung. Für Pitches ist das super – aber schöner wäre es natürlich, das Ganze später real umzusetzen, zu fotografieren, vielleicht sogar den Entstehungsprozess filmisch zu begleiten. Nur weil ich GenAI feiere, heißt das nicht, dass ich den Mehrwert analoger Medien nicht sehe.

Was ist Powerpoint Karaoke?

Powerpoint Karaoke ist ein interaktives Spiel, das Spontanität, Redefluss und Problemlösung fördert. Dabei halten TeilnehmerInnen Präsentationen zu zufälligen PowerPoint-Folien, die sie vorher noch nie gesehen haben.

Es macht nicht nur unglaublich viel Spaß, sondern bietet auch spannende Einblicke in die Kreativität, das unerwartete Fachwissen oder die versteckten Talente der Mitarbeitenden – zum Beispiel, dass jemand 20 Schachgroßmeister benennen oder alle 100 Pokémon der ersten Generation aufzählen kann. Gleichzeitig lernen die Mitarbeitenden einander besser kennen und entdecken womöglich neue Anknüpfungspunkte füreinander.

Kreative und Lustige Idee für Teamevents!

Während meines Masterstudiums in Content Strategy an der FH Joanneum habe ich die Folien für unser COS Bar Camp erstellt, und es war unglaublich lustig. Die TeilnehmerInnen mussten spontan präsentieren, und bei uns kam noch erschwerend hinzu, dass die Präsentationen auf Englisch gehalten wurden. Diese Herausforderung hat mir gezeigt, wie viele Vorteile PowerPoint Karaoke auch für Unternehmen bietet:

Vorteile für Unternehmen

• Spontanität fördern: MitarbeiterInnen entwickeln die Fähigkeit, gelassen und flexibel auf unerwartete Herausforderungen zu reagieren – sei es beim spontanen Meistern einer Präsentation oder im Umgang mit ungeplanten Situationen im Arbeitsalltag.
• Soft Skills verbessern: Redefluss, Improvisation und die Fähigkeit, Ideen klar zu formulieren, werden auf unterhaltsame Weise trainiert.
• Mut zur neuen Erfahrung: Das Format ermutigt Mitarbeitende, ihre Komfortzone zu verlassen und selbstbewusster in ungewohnten Situationen zu agieren.
• Kreativität fördern: Ermutigt dazu, aus gewohnten Denkmustern auszubrechen und kreative Lösungen zu finden.
• Teamgeist stärken: Gemeinsames Lachen und kreative Zusammenarbeit schweißen Teams zusammen.
• Hohe Flexibilität: Das Spiel lässt sich ohne großen Aufwand organisieren und kann direkt im Büro oder Konferenzraum durchgeführt werden.

ChatGPT für Powerpoint Karaoke

Ideen für Powerpoint Karaoke Themen

Oft fällt es schwer, das passende Thema zu finden, doch wie bereits erwähnt, kann ChatGPT dabei im Handumdrehen helfen. Hier sind ein paar Vorschläge:

• Die 10 seltsamsten Weltrekorde, die niemand braucht
• Welche Berufe zu welchem Sternzeichen passen
• Wie viele Enten würden in ein durchschnittliches Wohnzimmer passen?
• Wie viele Bananen braucht man, um die Welt zu retten?
• Warum wir mehr Löffel und weniger Gabeln brauchen

Kostenlose Vorlage Powerpoint Karaoke

• • Selbst erstellen: Nutzen Sie einfache Tools wie PowerPoint oder Canva, um die Folien zu gestalten.
  • Mitarbeiter einbinden: Lassen Sie jeden Mitarbeiterin eine Folie gestalten und zufällig tauschen.
  • Vorlagen herunterladen: Falls Sie Inspiration benötigen, können Sie meine Vorlagen verwenden – melden Sie sich gerne bei mir!

Tipps für lustige Präsentationen

• Absichtlich schlecht gestalten: Je schlechter die Folien, desto lustiger der Vortrag.
• Witzige Inhalte: Denken Sie an kuriose Diagramme, missverständliche Cliparts oder übertriebene Animationen.

Was ist Design Thinking?

Beginnen wir von vorne. Design Thinking hat nichts mit Grafikdesign zu tun. Der Begriff „Design“ impliziert zwar, dass dieser Prozess nur für die Kreativbranche relevant ist, aber das ist ein Missverständnis. Design Thinking ist ein vielseitiger Ansatz, der menschenzentrierte Prozesse nutzt, um kreative Lösungen für komplexe (Business-)Probleme zu finden. Im Kern wird eine Denkweise gefördert, die neue, innovative Ideen entwickelt, um in einem wettbewerbsorientierten Markt bestehen zu können.

Dieser Prozess wird mal in fünf, mal in sechs Schritten dargestellt, aber im Wesentlichen geht es darum, die Bedürfnisse der Nutzerinnen zu verstehen und Empathie dafür zu zeigen. Ziel ist es, das Problem aus der Sicht der Kundinnen zu betrachten und wirklich kundenorientierte (optimale) Lösungen zu schaffen.

Herbert Simon, eine zentrale Figur im Design Thinking, brachte es treffend auf den Punkt:

Eine Randnotiz: Simon war nicht nur ein Pionier in der kognitiven Psychologie und Managementwissenschaft, sondern auch in der künstlichen Intelligenz tätig, was für diesen Artikel ein weiteres interessantes Detail ist. [Quelle]

Einführung in das Fallbeispiel

Um die einzelnen Schritte des Design-Thinking-Prozesses zu durchlaufen, fragte ich ChatGPT nach einer innovativen Dienstleistung für Hunde. 

Es schlug unter anderem einen hundefreundlichen Taxi-Service vor, was mir gut gefiel. Daraufhin recherchierte ich kurz bei Google. Tatsächlich bietet Taxi40100 diesen Service bereits an: Hunde fahren kostenlos mit. Obwohl ich diesen Service schon mehrmals hätte nutzen können, kannte ich ihn nicht. 

Das zeigt, dass Unbekanntes nicht zwangsläufig neu ist. Nur weil etwas für mich neu ist, bedeutet es keine Innovation am Markt.

Nehmen wir jedoch an, Taxi40100 hätte diesen Service noch nicht im Angebot und das Unternehmen stünde vor einem echten Problem.

#1 Understand: Das Problem verstehen

Die Geschichte beginnt wie folgt:

Taxi40100 kämpft mit negativem Feedback und sinkenden Anfragen. Bei Gesprächen mit dem Kundenservice zeigt sich, dass viele Kundinnen ihre Hunde mitnehmen möchten, was jedoch gegen die aktuellen AGBs des Unternehmens verstößt. Diese Einschränkung führt zu wachsender Frustration, die sich in den Google-Bewertungen widerspiegelt.

Warum dürfen Hunde eigentlich nicht einfach im Taxi mitfahren?

Ein Brainstorming mit ChatGPT bringt erste Probleme ans Licht: Allergien, die Autos schneller verschmutzen, was andere Fahrgäste stören könnte, sowie Fahrerinnen, die Angst vor Hunden haben oder keine Erfahrung im Umgang mit ihnen haben. Zudem müssen Tiere während der Fahrt gesichert sein, was zusätzliche Herausforderungen mit sich bringt.

In einer kurzen Umfeldrecherche mit Perplexity entdeckt die Marketingabteilung, dass einige Konkurrentinnen bereits einen hundefreundlichen Fahrservice zum gleichen Preis wie für Menschen anbieten. Das weckt Interesse, aber das Controlling bleibt skeptisch. Es verlangt mehr Informationen zu den möglichen Zusatzkosten wie Reinigung, Versicherungen und Ausbildung der Fahrerinnen. Diese Aspekte müssen erst gründlich durchkalkuliert werden.

Das Marketing soll mehr über die Konkurrenz und deren Dienstleistungen herausfinden. Ein reger Mailverkehr zwischenControlling und Marketing beginnt. Doch das Marketingteam hat nicht genug Zeit, um den ganzen Tag zu recherchieren.ChatGPT hilft zwar bei der Informationssammlung, aber das Controlling braucht präzise Zahlen und Fakten, keine allgemeinen Zusammenfassungen.

#2 Observe: Die Nutzerinnen beobachten

Während ihrer Online-Recherche stellt das Marketingteam fest, dass man, nur weil man selbst einen Hund besitzt, nicht unbedingt alle Bedürfnisse von Hundebesitzern perfekt kennt.

Um ein besseres Verständnis zu gewinnen, bittet das Marketing den Kundenservice, verstärkt darauf zu achten, wie viele Anfragen es zum Hundetransport gibt und welche Gründe die Kundinnenn für ein Taxi nennen. Mit Hilfe von ChatGPT wird ein einfaches Formular zum Ankreuzen erstellt, das diese Informationen strukturiert erfasst.

Gleichzeitig nimmt sich das Team die Google-Rezensionen vor. Ein Google-Scraper überträgt die Rezensionen in eine Excel-Tabelle, die auf die wesentlichen Inhalte bereinigt wird. Diese Tabelle wird anschließend an ChatGPT übergeben, um herauszufinden, was die Kunden bezüglich Hundetransporte sagen.

ChatGPT wird in verschiedenen Analysen eingesetzt:

• Analyse von Rezensionstexten: ChatGPT analysiert die Rezensionstexte, um Muster, häufige Themen oder Schlüsselwörter zu identifizieren.
• Sentiment-Analyse: Es bewertet den Tonfall und die Stimmung in den Rezensionen, um positive, negative oder neutrale Sentiments zu erkennen.
• Zusammenfassung: ChatGPT erstellt eine Zusammenfassung, die ein Diagramm mit Schlüsselwörtern und deren Häufigkeit enthält, ideal für die Präsentation am Nachmittag.

Zusätzlich hilft ChatGPT dabei, Nutzerfeedback zu entschlüsseln, insbesondere wenn unklar ist, was der Nutzer genau meint. Oft stellt sich die Frage: „Wie meint sie das jetzt genau meinen?“

Disclaimer: ChatGPT fehlen die empathischen Fähigkeiten, um Emotionen so zu interpretieren, wie Menschen es können. Daher sollte die menschliche Intuition in die Auswertung einfließen.

Durch die Analyse ergeben sich mehrere häufige Gründe, warum Hundebesitzer ein Taxi benötigen:

• Kein Auto: Für den Transport zum Tierarzt, Hundefriseur oder Schwimmteich.
• Verletzte Besitzerin: Fahrunfähigkeit aufgrund von Unfall oder Krankheit.
• Verletzter Hund: Der Hund hat sich beim Spazierengehen verletzt und benötigt schnelle tierärztliche Versorgung.
• Große oder mehrere Haustiere: Schwierigkeiten, diese in öffentlichen Verkehrsmitteln zu transportieren.
• Abgelegene Wohnorte: Transportbedarf in ländlichen oder schlecht erschlossenen Gebieten.
• Tiere, die nicht allein bleiben können: Manche Haustiere können nicht allein gelassen werden und benötigen daher einen Transport.

Ein Insight nach der Recherche ist, dass viele ältere Damen zwar häufig beim Taxi anrufen, aber keine Google-Bewertung hinterlassen.

#3 Point of View: Den Standpunkt der Nutzerinnen verstehen

Die Marketingabteilung hat zunehmend Gefallen an dem Projekt gefunden und möchte sich noch intensiver mit ihren Kundinnen beschäftigen. Der nächste Schritt: Personas erstellen. 

Anrufe, Google-Feedback und Eindrücke der Taxifahrerinnen haben bestimmte Muster offenbart und dienten als erste Basis für die Erstellung von vier Persona-Profilen. Diese wurden anschließend im KI-Tool „Write with Laika“ angelegt, als sogenannte „Brains“. Dabei war es besonders wichtig, das Wording und die Formulierungen der Kundinnen zu berücksichtigen, um die Sprache der Zielgruppe authentisch widerzuspiegeln.

Jetzt war man in der Lage, Szenarien und Nutzerverhaltensweisen auf Knopfdruck zu simulieren. Alternativ lässt sich dies auch mit GPTs von ChatGPT umsetzen. Die Marketingabteilung ist sich bewusst, dass die emotionalen Einblicke oft generisch sein können und nicht tief genug in die Bedürfnisse der Nutzerinnen eintauchen, aber es ist eine gute Basis. Es geht darum, im Vorfeld mit einer gewissen Wahrscheinlichkeit Pain Points und Gains zu entdecken.

#4 Ideate: Die Ideenfindungsphase

In der Ideate-Phase des Design Thinking Prozesses nutzt das Marketingteam Miro, um Ideen zu bündeln und zu strukturieren. Die AI-Funktionen von Miro erleichtern die Handhabung und bieten oft Lösungsvorschläge, die „Aha-Erlebnisse“ auslösen. Zudem testen sie Mymap. ai, das auf ChatGPT basiert und neue Aspekte aufzeigt, die berücksichtigt werden sollten.

Besonders das Controlling und die Rechtsabteilung schätzen es, wenn potenzielle (kostenintensive) blinde Flecken frühzeitig aufgedeckt werden.

Als Zahlenmenschen fragen sie dann gerne: „Ist dieser Punkt wirklich notwendig? “ Das Marketing kann jedoch – dank ChatGPT gut vorbereitet – zehn Gründe nennen, die dafür sprechen.

Beide Parteien merken: ChatGPT generiert mehr Ideen, als ein Mensch in derselben Zeit hervorbringen könnte. Allerdings bleibt die Bewertung der Ideen hinsichtlich Konkurrenz, Originalität und (finanzieller) Machbarkeit eine Herausforderung, die sorgfältige menschliche Analyse erfordert.

Alles in allem war es ein produktives Meeting. Man einigt sich auf eine Testphase von sechs Monaten und darauf, welche SMART-Ziele erreicht werden sollten.

Sehen Sie hier, was das Marketing entwickelt hat:

#5 Prototyping: Ein Testobjekt erstellen

In der Prototyping-Phase erstellt das Marketingteam mithilfe von ChatGPT und Midjourney Bild- und Textmaterial für Canva, das mittlerweile ebenfalls über KI-Tools verfügt (Magic Studio). Diese Werkzeuge ermöglichen es dem Team, schnell Inhalte zu generieren und zu kuratieren, sodass die besten Ideen übrig bleiben. 

Außerdem verwenden sie Uizard, um der internen Grafikerin eine Vorstellung für eine Unterseite der Website zu geben. Die Grafikerin erstellt mit Figmas AI Assistant ebenfalls schnelle Entwürfe, die als visuelle Prototypen zum Durchklicken dienen. 

Diese Phase bereitet dem Marketing besonders viel Spaß, da hier kreative Konzepte in konkrete Designs umgesetzt werden. Die Kombination aus KI-gestützten Tools und dem Know-how der Designer führt zu ansprechenden Ergebnissen, die auch die Geschäftsleitung überzeugen.

Was hier am meisten begeistert, ist, dass dieser Prozess nicht mehrere Wochen dauert, sondern intern in viel kürzerer Zeit durchgeführt wird.

#6 Testing: Produkt in der echten Welt testen

Ob die neue Dienstleistung gut ankommt, wird sich noch zeigen. Im ersten Monat sitzt neben der Taxifahrerin eine Person, die den Prozess überwacht, um nah am Geschehen zu sein.

So erhält das Marketing direktes Feedback von den Kundinnen und kann Verbesserungen schnell umsetzen. Dabei fällt auf, dass die Besitzerinnen oft Fotos von ihren Lieblingen im Taxi machen. Das könnte doch irgendwie genutzt werden.

Bei telefonischen Beschwerden wendet das Marketing häufig die 5-Why-Methode an, um die Ursachen der Probleme zu ermitteln. Mit Einverständnis der Kundinnen werden die Gespräche aufgezeichnet und transkribiert, um Muster zu erkennen und Verbesserungen abzuleiten. Zur Analyse der Transkripte nutzt das Marketing MAXQDA mit seinen AI-Funktionen sowie ChatGPT. Diese Tools ermöglichen es, tiefer in die Daten einzutauchen und häufige Themen oder Probleme zu identifizieren.

Präsentation der Ergebnisse

Nach sechs Monaten präsentiert das Team die Ergebnisse der neuen Dienstleistung. Dabei haben sich viele Dateien angesammelt: PDFs, Word-Dokumente und Screenshots. ChatGPT hilft dabei, diese Informationen zu organisieren. Ziel ist es, die Daten mit ChatGPT so zu strukturieren, dass sie für alle verständlich sind. Das Tool erstellt mühelos Zusammenfassungen der wichtigsten Details und visualisiert die Ergebnisse in Grafiken wie z.B. Tabellen oder Balkencharts.

Nach der Präsentation hat man den Break-even-Point noch nicht erreicht, aber das Controlling ist optimistisch, dass man diesem Ziel in sechs Monaten näher kommt.

Neural Filters in Photoshop

Sie haben ein Adobe-Konto? Sehr gut! Dann verfügen Sie ziemlich wahrscheinlich auch über Photoshop, was Ihnen die Arbeit massiv erleichtern wird.

In diesem Programm gibt es die Neural Filters, die mittlerweile beeindruckende Möglichkeiten bieten, um alte Fotos aufzuwerten. So können beispielsweise alte Schwarz-Weiß-Fotos eingefärbt werden, ähnlich wie bei kolorierten Postkarten von früher. Wenn jemand auf den Fotos ein allzu grimmiges Gesicht macht, kann dies zum Lächeln gebracht werden.

Auch Kratzer oder andere Schäden von vintage Fotografien können entfernt werden. Diese Funktionen ermöglichen es, alten Erinnerungen neues Leben einzuhauchen und sie in voller Pracht im Fotoalbum zu präsentieren.

Generative Füllung in Photoshop

Eine weitere Funktion in Photoshop ist die generative Füllung. Mit ihr kann man störende Elemente in Fotos leicht entfernen oder fehlende Teile ergänzen. Beispielsweise kann eine unliebsame Person oder ein unpassender Gegenstand aus dem Bild entfernt werden, was früher stundenlange manuelle Arbeit erfordert hätte. 

Auch kann der Bildausschnitt verändert werden, etwa durch das Hinzufügen von mehr Himmel oder die Korrektur einer ungünstigen Schulterposition. Besonders hilfreich ist diese Funktion, wenn Fotos mit dem Handy aufgenommen wurden und Lichtpunkte durch den Blitz auf dem Bild sind. Dies ist besonders relevant, wenn analoge Fotos mit einem Handy fotografiert wurden, da hier oft unerwünschte Reflexionen entstehen. Diese Reflexionen können mit der generativen Füllung effektiv entfernt werden.

Topaz Photo AI

Topaz Photo AI ist ein weiteres nützliches Tool, insbesondere wenn gescannte Fotos vergrößert werden sollen, zum Beispiel bei sehr alten und kleinen Fotos. Es ermöglicht das Hochskalieren von Bildern, sodass auch kleine Bildausschnitte großformatig dargestellt werden können. Dadurch können Fotos in einem Album viel beeindruckender präsentiert werden und entfalten somit eine ganz neue Wirkung.

Dieses Tool ist besonders praktisch, wenn nur eingescannte Fotos aus einem analogen Fotoalbum existieren und die Originalnegative nicht mehr zur Verfügung stehen.

Allerdings ist Vorsicht geboten: Das Ergebnis sollte immer kontrolliert werden, da die KI manchmal unnatürliche Effekte erzeugen kann.

 Bilder mit Midjourney und Adobe Firefly

Zuerst mag man nicht daran glauben, dass Bildgeneratoren in einem Fotoalbum hilfreich sein könnten, da es ja um die eigenen Fotos geht. Doch hier sind einige Möglichkeiten, wie sie eingesetzt werden können:

• Lückenfüllung: Wenn im Fotoalbum Platz auf einer Seite ist, weil es zu wenig Fotos gibt, können generative KI-Tools genutzt werden, um fehlende Inhalte zu ergänzen.
• Vermeidung von Urheberrechtsproblemen: Statt Bilder von Google zu verwenden, können benötigte Bilder, wie z.B. ein Blumenstrauß, einfach mit einem Bildgenerator erstellt werden, um rechtliche Diskussionen zu vermeiden.
• Hintergrundbilder und Muster: Generative KI-Tools können genutzt werden, um schöne Hintergrundbilder und Muster zu erzeugen.
• Erstellung persönlicher Erinnerungen: Diese Tools ermöglichen es, visuelle Interpretationen von erzählten Erinnerungen zu schaffen, wie z.B. der erste Schultag oder ein besonderer Urlaub, von dem keine Fotos existieren.
• Kreative Kinderzeichnungen: Ich habe diese Tools genutzt, um Kinderzeichnungen zu interpretieren und daraus kreative und einzigartige Bilder zu machen, die für einen WOW-Effekt bei der Geschenksübergabe und für Gesprächsstoff während der Party sorgen sollen.

Texte mit ChatGPT

ChatGPT ist ein vielseitiges Werkzeug, das mir nicht nur beim Schreiben und Überarbeiten von Texten geholfen hat, sondern auch dabei, mein Fotoalbum noch persönlicher und unterhaltsamer zu gestalten.

• Textkontrolle: ChatGPT erleichtert die Arbeit enorm, indem es hilft, Texte von anderen zu kontrollieren oder selbst ansprechende Beschreibungen zu verfassen. Oft fällt es schwer, selbst Texte zu verfassen, doch mit ChatGPT fällt es leicht, den Anfang zu machen und etwas beizutragen.
• Erstellung von Überschriften: Auch bei der Erstellung von Überschriften für die einzelnen Seiten des Fotoalbums war es eine große Hilfe. Zum Beispiel: „10 Headlines zu den Themen Fashion, Karriere, Reisen und Hobbys, die zusammenpassen.“
• Bildunterschriften: ChatGPT kann Bildunterschriften erstellen, die den Fotos Kontext und Bedeutung verleihen.
• Lustige Horoskope: Außerdem kann ChatGPT lustige Horoskope schreiben, die das Album unterhaltsam ergänzen.
• Quizfragen: ChatGPT kann mit wenigen Informationen Quizfragen erstellen, die das Album noch interaktiver und spannender machen.

Wichtige Aspekte beim Erstellen von Fotoalben

Während dieses Projektes sind mir einige interessante Gedanken gekommen, die für Sie nützlich sein könnten.

Datenaufbereitung

Menschen haben unterschiedliche Kenntnisse in Technik und Datenaufbereitung. Viele, die nicht regelmäßig mit Grafik- und Datenaufbereitung arbeiten, haben wenig Verständnis für die Anforderungen an die Bildqualität. Oft wurden mir Fotos in einem Word-Dokument oder per WhatsApp geschickt, was zu Qualitätsverlusten führt. Dies zeigt, dass man oft annimmt, andere hätten dasselbe Wissen wie man selbst, was jedoch nicht der Fall ist. Wenn Sie für das Sammeln von Daten zuständig sind, erstellen Sie einfach einen Ordner auf Google Drive und bitten Sie alle, die Daten dort hochzuladen. Bitten Sie die Menschen, die Fotos einzuscannen und auf eine Auflösung von 300 dpi zu achten. Das hilft ungemein.

Layout

Am besten ist es, wenn Sie schon im Vorhinein wissen, wie das Endprodukt aussehen soll, ob es digital oder gedruckt wird, und mit welcher Software Sie das Layout erstellen.

Wenn es lediglich digital sein soll, verwenden Sie Layout- und Designtools wie Canva. Auch bei Canva gibt es hilfreiche generative AI-Anwendungen mit dem Magic Studio. Die Jahresgebühr beträgt ca. 100 EUR.

Wenn es gedruckt werden soll und Sie über Grafikprogramme verfügen, ist CEWE Fotobuch die beste Alternative. Auch hier gibt es bereits KI-basierte Möglichkeiten, die Fotoprodukte aufzuwerten, wie z.B. den Hintergrund zu erweitern. Super bei CEWE sind die Layoutvorschläge, die den Gestaltungsprozess erleichtern.

Ich habe mein Fotoalbum in InDesign erstellt, damit ich das PDF über einen Copyshop (z.B. Druckraum) drucken lassen konnte. Falls Sie mehrere Exemplare drucken wollen, ist druck.at eine weitere Möglichkeit.

Ein mit KI generiertes Kampagnensujets für St. Influenza

Aber gehen wir erst einmal einen Schritt zurück. Welche Kampagne ist das denn genau?

2023 starteten Bund, Länder und Sozialversicherung erstmals eine gemeinsame Impfkampagne, für die 1 Million Euro budgetiert war. Ziel war es, die Bevölkerung für Grippeschutzimpfungen zu sensibilisieren. Die Kampagne nutzte ein breites Spektrum an Werbemitteln: Plakate, Social Media, Nachrichtenportale, Infoscreens, Bildschirme in Wartezimmern, Flyer, Info-Folder und Freecards.

Mehr zum Thema Impfen finden Sie hier: impfen.gv.at

Ich kann mir vorstellen, dass die Verantwortlichen großen Wert auf eine hohe Reichweite legten, um möglichst viele Menschen mit diesem wichtigen Thema zu erreichen. Daher verstehe ich, dass aus finanziellen Gründen das Budget besser in Kommunikationsträger investiert wurde und in solchen Fällen auf Stockmaterial und Midjourney zurückgegriffen wird, anstatt den Fokus auf handwerkliche Gestaltung zu legen.

Die Agentur hatte möglicherweise nur begrenzt Zeit, um die sechs Kampagnensujets zu entwickeln. Image-Generatoren bieten hier eine schnelle und rund um die Uhr verfügbare Lösung.

Und wieso sehe ich, dass das Sujet mit Midjourney gemacht wurde?

Wenn man täglich mehrere Stunden auf Midjourney verbringt, entwickelt man ein Gespür dafür. So ging es mir zumindest. Als ich am Abend nach Hause kam, wollte ich es überprüfen. Innerhalb von 1,5 Stunden baute ich eines der Kampagnensujets mit Midjourney und Photoshop generative Fill nach. Natürlich sah es nicht genauso aus, aber man stelle sich vor, was in 5 Stunden möglich gewesen wäre.

Hier ist ein Video zum Prozess. 

Aber jetzt kommt die große Frage: Wurde es bei der Einreichung verschwiegen?

Nein. Es wurde angegeben, dass das Bild unter anderem mit Midjourney erstellt wurde.

Und: Die Einreichung entsprach den offiziellen Richtlinien des CCA, die erlauben, ein mit KI-generiertes Bild in der Kategorie Illustration einzureichen.

Der CCA und seine KI Richtlinien

Der CCA ist DER führende Werbewettbewerb in Österreich und wurde 1972 gegründet. Sein Ziel: das Beste der österreichischen Kreativwirtschaft zu repräsentieren und zu präsentieren. Jedes Jahr zeichnen Expert:innen im Rahmen des CCA-Venus-Awards Arbeiten aus, die in ihren Disziplinen beispielgebend sind und neue Standards setzen. 

Im Jahr 2023 fiel auf, dass Künstliche Intelligenz (KI) in den Teilnahmebedingungen 2023 noch keine Erwähnung fand. Ab 2024 können jedoch KI-erstellte Bilder offiziell in den Kategorien „Illustration“ und „Fotoillustration“ eingereicht werden. Das zeigt, dass der Wettbewerb mit der Zeit geht.

Hier geht es zu den Teilnahmebedingungen 2024.

KI hat sehr schnell Einzug in unseren Alltag erhalten. Und da die Regeln nicht von Anfang an perfekt sein können, müssen sie immer wieder nachjustiert werden.

Dieses Beispiel zeigt einfach, wie schnell sich die Bedingungen innerhalb eines Jahres ändern können, sodass nicht nur das Recht der Technik hinterherhinkt, sondern auch Wettbewerbsrichtlinien.

Fehleranfälligkeit bei KI-Bildern

Der CCA legt großen Wert auf exzellente Umsetzung. Doch ist das mit Tools wie Midjourney möglich? Diese Programme machen noch kleine Fehler, die selbst ein geschultes Auge leicht übersehen kann. 

Hier sind zwei Beispiele zeigen, wie wichtig es ist, KI-generiertes Bildmaterial genau zu untersuchen:

1. Der Grafiktablet-Hersteller Wacom geriet in die Kritik, weil er mit KI generierte Bilder in einer Werbekampagne für das Jahr des Drachen im Januar verwendet hatte. Als dies auffiel, war die kreative Community empört. Wacom hatte eine Illustration eines Drachen von Adobe Stock gekauft, die nicht als KI-generiert gekennzeichnet war. Auffällig waren fehlerhafte Details an Schwanz, Hörnern und Zähnen. [The Verge]

1. Ein weiteres Beispiel betrifft die Promotion der zweiten Staffel von „Loki“. Der Hintergrund des Posters wurde aufgrund von „meaningless squiggles“ – Artefakte, die manchmal von KI-Bilderzeugern hinterlassen werden – erkannt. Es enthält keine eingebetteten Metadaten, die bestätigen könnten, wie das Bild entstanden ist. Disney bestreitet, dass das Bild mit KI erstellt wurde, aber die Community ist anderer Meinung. [The Verge]

Je detaillierter ein KI-generiertes Bild ist, desto fehleranfälliger ist es. Man muss genau hinschauen. Auch die Kampagnensujets von St. Influenza habe ich mir angesehen und einige Fehler entdeckt bzw. kann ich nachvollziehen, wo retuschiert wurde.

Diskussion über menschen Anteil

Durch die Bearbeitung kann man natürlich sagen, dass das Bild nicht 1:1 von Midjourney übernommen wurde und in der Einreichung steht auch, dass nur “u.a. mit Midjourny gearbeitet wurde.” Jason Allen betont bei seinem Kunstwerk „Théâtre D’opéra Spatial“ ebenfalls, dass sein eigener Input entscheidend dafür war, wie das generierte Werk letztlich aussieht. Und im ersten Moment versteht man auch den Gedankengang, denn “ohne mich wäre das Bild doch gar nicht da”.

Man darf sich aber nicht so einfach verleiten lassen, denn:

In diesem Zusammenhang habe ich auch die österreichische Urheberrechtsgesellschaft Bildrecht kontaktiert, weil ich wissen wollte, ob ich KI-generiertes Bildmaterial für die Tantiemenberechnung 2024 einreichen kann. Die Antwort war ein Nein. Schade, aber nachvollziehbar. 

Im Gespräch kamen wir dann auf das Thema Bildbearbeitung. Kurz gesagt: Wenn jemand ein Bild retuschiert, bleibt der/ die ursprüngliche KünstlerIn der bzw. die UrheberIn. Bildretusche allein verleiht dem/der BearbeiterIn keinen Werkcharakter.

Wer ist dann aber UrheberIn von KI-generiertem Bildmaterial?

Laut diesem Standard Artikel sind KI-generierte Bilder in Österreich grundsätzlich nicht urheberrechtlich geschützt. Es gibt jedoch Ausnahmen, etwa wenn der menschliche Input überwiegt.

Aber wie lässt sich das nachweisen, z.B. auch für einen Kreativwettbewerb? Mit Prozentangaben? Mit Arbeitszeit? Oder einer Prozessdokumentation? Das klingt nach einem erheblichen Aufwand für den Einreichungsprozess.

Graubereiche bei der Kollaboration mit KI-Tools

Die Frage nach dem Anteil von Mensch und Maschine bei kreativen Prozessen bleibt oft ungeklärt. Besonders deutlich wird dies, wenn man digitale Tools einsetzt. In meiner eigenen Arbeit verschwimmen die Grenzen ständig, und ich könnte nicht genau sagen, wie groß mein eigener Beitrag ist. 

Stellen Sie sich vor, Sie erstellen eine Collage, bei der einige Bilder von Midjourney stammen. Müssen Sie dann die Bilder zählen und ihr Verhältnis zur Gesamtfläche berechnen? Oder was passiert, wenn Sie selbst zeichnen und ein Tool nur zur Übersetzung verwenden? 

Hier ist ein Beispiel Video für Sketch to Image.

Die Unsicherheit wächst weiter: Was ist, wenn Sie die Funktion Image2Image nutzen? Oder wenn die Datenbank auf Ihren eigenen Illustrationen basiert? Und wie verhält es sich, wenn Sie Struktur- oder Stilreferenzen bei Adobe Firefly verwenden? 

Diese Fragen zeigen, wie komplex und vielschichtig die Zusammenarbeit zwischen Mensch und Maschine in der kreativen Arbeit sein kann. Sie verdeutlichen auch, dass klare Antworten oft schwer zu finden sind.

Midjourney in der österreichischen Werbung

Jung von Matt sind nicht die ersten und nicht die einzigen, die in ihren Kampagnen auf KI-generiertes Bildmaterial setzen. Und sie werden auch nicht die letzten sein. 

Ich habe bereits Werbung mit Midjourney von folgenden Unternehmen bzw. Organisationen gesehen: Volkshochschule, Volksoper, Erste Bank, Schärdinger, A1, SOS Kinderdorf, Pawesome, Niemetz, Boxing Sisters, Latella, Uniqua, Vergiss mein nicht, Silhouette und Universität Wien.

Ich sammle diese Beispiele und gruppiere sie als Storyhighlight auf meinem Instagram-Kanal. 

Mögliche Lösungsansätze

Für mich, die diese Tools kennt, ist das eine spannende Entwicklung, die mir viel Freude bereitet. Ich liebe meinen Job. Es ist großartig, dass Text-to-Image-Modelle mittlerweile ein fester Bestandteil der Kreativbranche und somit auch der Werbung sind.

Dennoch würde ich den Output von Midjourney und Co. nicht als Illustration bezeichnen, sondern als das, was es ist: mit Hilfe von KI generiert. Gerade als ehemalige Illustratorin, die sich nun auf generiertes Bildmaterial spezialisiert hat, finde ich es sehr wichtig, diese Bereiche klar zu trennen.

Jason Allen blickt in die Zukunft und sieht eine neue Ära für KI-Kunst. Er erwartet, dass bei zukünftigen Wettbewerben eine eigene Kategorie für KI-Kunst geschaffen wird. Tatsächlich hat der ADC für 2024 bereits eine solche Kategorie eingeführt. 

Ein weiterer wichtiger Schritt wäre die Einreichung von Content Credentials bei Wettbewerben. Dieses Tool funktioniert derzeit jedoch nur mit Adobe-generierten Inhalten. Falls die Informationen nicht in der Datei hinterlegt werden können, müssen sie auf jeden Fall gekennzeichnet sein, ähnlich wie bei Shutterstock und Adobe Stock. 

Es gibt nicht aber nicht nur am Ende wichtige Kennzeichnungen für KI-Bilder, sondern auch während des gesamten Erstellungsprozesses müssen Richtlinien beachtet werden, wie beispielsweise die Adobe Firefly Guidelines. Diese Richtlinien sind entscheidend, wenn man KI-Bildmaterial bei Adobe Stock einreichen möchte.

• Keine Verwendung von Künstlernamen, deren Werke noch urheberrechtlich geschützt sind. 
• Keine Verwendung von Personennamen. 
• Keine Darstellung tatsächlicher, aktueller Ereignisse. 
• Keine Nennung von Regierungsbehörden. 
• Keine Verweise auf geistiges Eigentum Dritter. 

Diese Regeln sollen sicherstellen, dass KI-generierte Inhalte klar und transparent gekennzeichnet sind und keine rechtlichen Probleme verursachen.

Start: Der erste Eindruck

Zuerst habe ich mit Hilfe von ChatGPT eine Bildbeschreibung gemacht, um sie mit meinem Eindruck abzugleichen. Hier ist das Ergebnis:

„Das Bild zeigt eine Frau mittleren Alters, die lächelnd auf einer hölzernen Parkbank sitzt, die Arme locker gefaltet. Sie ist in ein lässiges, gestreiftes Sweatshirt und Jeans gekleidet und der Hintergrund ist ein friedvoller Garten mit blühenden Bäumen und gelben Blumen.“

Was hier zum Beispiel fehlt, ist die Mimik. Im Standard steht zum Beispiel die Interpretation, dass „einen angestrengten Eindruck, was durch graue Ringe unter den Augen verstärkt wurde.“

Ich habe ebenfalls das Bild mit dem Adobe Color Wheel analysiert, indem ich die Farbstimmung extrahierte. Das Ergebnis zeigt, dass es sehr ruhig und gediegen wirkt.

In den folgenden Abschnitten werde ich mich somit auf den Garten, die Blumen und Bäume, die Parkbank aber auch Kates Frisur analysieren.

Symbolik: Der Garten

Ein Garten ist ein Ort der Vertrautheit und Ruhe, ein Ausdruck von Verbindung, voller Geheimnisse, Veränderungen und Möglichkeiten; ein Rückzugsort fernab der Zwänge des Alltagslebens. Im Hintergrund sehen wir verschwommene Bäume, womöglich eine Zierkirsche. Durch ihre tiefen Wurzeln sind sie standhaft. Sie symbolisieren Beständigkeit und Regeneration, da sie jedes Jahr aufs Neue blüht.

Das Bild spiegelt die aktuelle Jahreszeit wider und möchte wahrscheinlich auch verhindern, dass man sich fragt, von wann das Video stammt. Rein theoretisch hätte man auch einen Platz wählen können, wo keine Bäume im Hintergrund sind und stattdessen der Himmel zu sehen ist, aber so wirkt es wirklich abgetrennt von der Umgebung.

Symbolik: Die Blumen

Blumen sind das Kennzeichen des Frühlings, und auf der Welt gibt es kein sichereres Zeichen der Erneuerung, des Erwachens und der Neugeburt.

Gelb strahlt mit der Energie der Sonne; wenn Rosa dabei ist, wirkt es ein wenig verträumt und in sich zurückgezogen. Dadurch, dass die Blumen nicht zu zahlreich sind, wirkt es nicht zu aufdringlich.

Interessant bei der Farbe Gelb: Man muss auch darauf achten, dass das Gelb nicht zu hell wird, weil es sonst an Schwefel erinnert.

Symbolik: Die Haare

Bei der Betrachtung einer Person spielt die Frisur eine wesentliche Rolle für den ersten Eindruck, da sie einer der wichtigsten Schlüsselreize ist. Für junge Menschen dient die Gestaltung ihres Haupthaares oft als Experimentierfeld auf der Suche nach ihrer eigenen Identität. Während eine Person durch ihre Haare eine bestimmte Botschaft vermitteln möchte, ziehen die BetrachterInnen daraus weitreichende Rückschlüsse auf die Persönlichkeit des Gegenübers. (Bayerischer Rundfunk. (2019). Haare und Psychologie)

Haare geben uns Aufschluss über den Zustand einer Person. Zum Beispiel signalisieren Harry Potters unbändige Haare unkonventionelle Ideen. Haare können ebenso auf die politische Richtung einer Person hindeuten. Graue Haare stehen je nach dem Grad der Reife für Autorität, Weisheit oder Verfall. Kate Middletons stets gepflegte Haare symbolisieren Stabilität und vermitteln das Gefühl des Bekannten und Vertrauten, was wiederum Sicherheit gibt.

Das erinnert mich an das Buch „Trustworthy“ von Margot Bloomstein, in welchem sie die Bedeutung von Konsistenz in der Markenkommunikation unterstreicht: Um Vertrauen zu gewinnen, müssen Marken ihr Publikum aufklären, ihnen durch jede Interaktion klarmachen, was sie erwarten können, und diese Erwartungen erfüllen. Das Vermitteln von Sicherheit darüber, was geschieht, stärkt nicht nur das Selbstvertrauen der NutzerIn, sondern auch ihr Vertrauen in Sie.

Symbolik: Die Kleidung

Kate Middletons Outfit, bestehend aus Pullover und Jeans, verkörpert das ideale „Mum Outfit“, das überall zu kaufen ist und Nahbarkeit suggeriert.

Vor allem der Pullover ist sehr interessant. Der „Breton Stripe“, auch bekannt als „French Stripe“ oder „La Marinière“, ist ein Paradebeispiel für schlichte, aber zeitlose Eleganz. Seine Ursprünge finden sich in einem Baumwollshirt mit Streifen, das ursprünglich 1858 in der nördlichen Küstenstadt Bretagne in Frankreich als offizielle Uniform französischer Matrosen eingeführt wurde. „Breton“ leitet sich von der Stadt der Streifenherkunft, der Bretagne, ab. (BA&SH: The Breton French Stripe)

Seitdem hat der Pullover mit Breton-Streifen eine bemerkenswerte Reise hinter sich: Von den hohen Meeren bis ins Atelier von Coco Chanel, die dieses Basiselement in ein Muss für jede Garderobe umgestaltete. Der einst bescheidene Breton Stripe hat im Laufe des Jahrhunderts Modelegenden wie Audrey Hepburn, Brigitte Bardot und Pablo Picasso geziert, um nur einige zu nennen. (Vogue Scandinavia)

Es ist einfach ein Klassiker, den man entweder zum Segeln tragen oder günstig bei Zara kaufen kann.

Symbolik: Die Parkbank

Da es im Buch der Symbole keinen Abschnitt über eine Gartenbank gab, steht hier meine persönliche Interpretation.

Die Gartenbank, gedacht als Platz für zwei, symbolisiert Einladung und Gemeinschaft und könnte in jedem Garten ihren Platz finden. Sie schafft ein ganz anderes Bild als die Vorstellung einer einzelnen Person, die isoliert auf einem Stuhl sitzt. Holz als Material für die Bank strahlt Gemütlichkeit und Wärme aus, im Gegensatz zu einer kühler wirkenden Eisenbank und wirkt zudem hochwertiger als eine Variante aus Plastik. 

Bearbeitung mit Adobe Firefly

Ich habe nun mit Photoshop Generative Fill einige Elemente ausgetauscht, um zu visualisieren, wie sich die Botschaft nun verändert:

• Ein Haus im Hintergrund wirkt, als ob sie einfach vor die Haustür gegangen wäre, um mit einem Kamerateam zu sprechen, als ob das Thema nicht so ernst wäre.
• Der Himmel deutet auf Freiheit hin und lässt mehr von der Umgebung erkennen, sodass die Symbolik des Rückzugsorts verringert wird, was sie ja eigentlich möchte – für sich sein.
• In einem Bild erinnert es auch daran, als ob sie in einem großen Stadtgarten sitzen würde, als ob jederzeit jemand vorbeikommen könnte.
• Die Haare machen so viel aus; hier habe ich sie drastisch blond gefärbt. Und auch wenn sie mit jeder Frisur wunderschön aussehen würde, so würde es uns trotzdem zunächst irritieren.
• Rosen: Es gibt viele Assoziationen für Blumen, aber Liebe ist sicher eine der stärksten, und das wäre eine merkwürdige Kommunikation in dieser Situation.
• Businesskleidung würde nicht passen, weil es ein emotionales Thema ist und kein administratives. Es geht hier um eine menschliche Geschichte.